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"Site Specific". Mª José Planells.

Escrito Mon 12 Sep 2016

“Site Specific” es el proyecto que Mª. José Planells desarrolló en Méjico con la beca Alfons Roig otorgada por la Diputación de Valencia en 2014, expuesto en el Almudín de Valencia desde el 8/07 hasta el 30/09, no pude dejar de visitarlo.


Llegué al Almudín con muchos deseos de ver la exposición, ya que valía la pena el continente y el contenido seguramente también. El Almudín ( “ Graner d’Art ), precioso edificio que se remonta al s. XIV, era un antiguo almacén de trigo y sus pinturas al temple-cola consisten en iconografías populares de los s. XVII y XVIII. Estas pinturas alegóricas forman parte de la “atmósfera” histórica del edificio.Me alegré tanto por Mª José, pues es un lindo y elegante lugar para acoger su obra, precisamente ella tiene muy en cuenta la dicotomía continente/contenido. Emociona al entrar en el espacio, pues a pesar de tener una cubierta muy alta, la obra atrapa y logra enseguida establecer el diálogo que M.José busca.

“Se trata de una propuesta que engloba la gráfica, las instalaciones, fotografías o las hibridaciones entre los medios, siendo parte del resultado una obra individual cuyo hilo conductor es la capacidad de identificarse o hacerse identificar en los objetos que nos rodean”, explica la artista.

La propuesta de M.José pretende establecer diálogos entre las piezas, el espacio y el espectador, que deja ser un observador pasivo para transformarse en uno de los protagonistas de su obra. 

Recuerdo cuando conocí su obra en la alquería de los artistas, estaba becada allí por la Fundación Inspirarte y ya exponía su obra con un ambiente muy íntimo conseguido por el espacio y la iluminación. Una de las piezas interactuaba con el público y esa es una constante en su obra. Sus obras tienen un gran juego de posibilidades. En esta ocasión;


“Site Specific” que da nombre a la exposición, es una serie compuesta por cinco piezas circulares que abonan trabajos suyos anteriores articulando con el contexto de la ciudad de Méjico. Formas celulares con texturas grabadas/gofradas y una perforación central que deja entrever una imagen doblemente lenticular muy diferentes entre ellas. Mientras la parte gráfica impresa hace referencia a tejidos de la naturaleza humana, las imágenes culturales encierran un aire anacrónico que establecen un choque visual.

Una de las riquezas de sus obras son los juegos con las texturas y el acierto a relacionarlas con  su concepto: como en “Reticulae”, juego de texturas que remite a una dimensión expresiva que tiene la piel humana. Gofrados y perforaciones aciertan en referirse a la direccionalidad entre arriba y abajo y entre adentro y afuera, enriquecido por el juego de luces y sombras.

“Cos i pa”, es un díptico de papel gofrado y perforado que funciona como filtro, como una membrana, una celosía orgánica. “ Cos i devoció”, díptico-gofrado utilizando una serie de tiras de raso coloridas que los mejicanos suelen utilizar para adornar los altares y figuras sacras de sus altares.

El proyecto “souvenir”, obra que atesora las memorias de algunos individuos entrevistados por M.José. Este proyecto pretende encerrar aspectos diferentes relacionados con los lugares turísticos en los que ponen ene evidencia la exagerada explotación urbanística, reflejo del modus vivendi del hombre contemporáneo y su sociedad.

“ Conversaciones con Eric”, tres vídeos mudos de planos fijos de la artista con un paciente esquizofrénico del Hospital Psiquiátrico de San Bernardino Alvarez en Méjico D.F. La obra se proyecta mediante unos vídeos no sonoros de la gestualidad de las manos en plena conversación y sus correspondientes moldes-guantes de las manos congeladas en un momento escogido por ambos cargado de significado. Erik pintó sus guantes con colores dándoles un significado, expresando su estado de ánimo de ese momento.

“ Trasformar el hábitat”. Print- Instalación de 100 unidades de fibra en las que plasma su preocupaciones contextuales e investiga en la integración de técnicas de naturaleza diversa y el diálogo entre disciplinas no siempre hermanadas.

Por último, un vídeo elaborado a partir de la experiencia que M.José vivió en Acapulco por los movimientos sísmicos y trató de plasmar mediante lenguaje gráfico , tomando como elemento simbólico el juego mejicano de tablitas. En este caso las tabletas están intervenidas por ella y desplegadas en su esquemática articulación cinético- sonora.

Estoy totalmente de acuerdo con Juan Bautista Peiró cuando dice en su texto que cualquier espectador de “Site Specific” saldrá siendo un poco viajero de sí mismo. Pues dicen que lo viajes que uno realiza por el mundo son correlatos de otro viaje, interior, al fondo de uno mismo.


Mª José Planells es Doctora en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de Valencia y a pesar de su juventud posee más de 18 premios y menciones en prestigiosos certámenes nacionales, el más reciente: la distinción de Calcografía Nacional en el Certamen de Arte gráfico de jóvenes creadores 2014.

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